La joven Enola Penny está obsesionada con lo que parece ser un teatro abandonado cercano a su barrio. Una noche comprueba que la puerta principal está medio abierta y decide entrar en su interior. Pero una vez dentro, en mitad de la oscuridad, ante un decrépito auditorio, un show como nunca antes ha existido está a punto de representase ante sus atónitos ojos.

Es la marioneta humana Peg Poett (Udo Kier) quien ejerce de maestro de ceremonias al presentar seis historias de terror. Un par de excursionistas de viaje por los Pirineos franceses se cruzan en el camino de una bruja lujuriosa. Un amante paranoico se enfrenta a la ira de su pareja. Los freudianos sueños de un marido infiel difuminan los límites entre la realidad y la fantasía. Lo horrores del mundo real vistos a través de los ojos de un niño. Una mujer adicta al fluido vitreo de los ojos de sus víctimas. Una perversa obsesión por los dulces se vuelve amarga.

2011 ha sido un buen año para el cine español de género. Por fin, lo que otros años caía a cuenta gotas y/o resultaba indiferente, está empezando a cubrir una cuota importante de producción y, también, de buenos resultados artísticos y económicos. Recientemente, un renovado y más interesante Almodóvar nos ofrecía con La piel que habito, un thriller psicológico distinto y, por momentos, surrealista, que no era otra cosa que una potente y original apuesta por el rape & revenge de los setenta, con dosis de estilo Kubrick y trasfondo cañí; también La cara oculta, coproducida con Colombia, dejó algunas pautas interesantes a seguir (lástima, como ya avisé en la reseña, del maldito y explicito tráiler); el terror sobrenatural y los miedos de la infancia en Intruders, del ascendente Juan Carlos Fresnadillo; sin olvidarnos del thriller policiaco con carácter, No habrá paz para los malvados, o la ciencia ficción intima y de autor sin prescindir de elementos comerciales básicos, Eva. Pero si había un regreso esperado por nosotros, amantes del terror, era el de Jaume Balagueró en solitario. Más aún si ese regreso contaba con un protagonista de altura, Luis Tosar, y uno de esos argumentos de “atracciones fatales” que, en buenas manos, suelen dar bastante de sí. Mientras duermes es el resultado.

Renovando el cine español

Creo que exprimiendo a conciencia mi memoria, de por si bastante limitada, sería capaz de citar media docena de películas de género cuyo principal protagonista fuera la figura estereotipada del mad doctor, un científico dispuesto a vulnerar todos los límites ético/morales y despreciar la vida de sus semejantes con el único objetivo de alcanzar su propósito, ya sea éste crear una nueva raza de centípedos humanos, someter al mundo a sus pies mediante un ejército de robots con muy malas intenciones o, sencillamente, revivir a los muertos.

Pero sin la necesidad de castigar mis neuronas, la primera imagen que retorna a mi mente tras volver a escuchar la expresión “mad doctor”, siempre es la misma: Herbest West empuñando, amenazante, una inyección que contiene un extraño líquido de color verde fluorescente.

Molly y su marido Tim, se trasladan a la casa del padre fallecido de ella con la esperanza de poder hacer frente a sus problemas económicos. Extraños fenómenos turban a la pareja por las noches, y cuando Tim se marcha por cuestiones laborales, Molly se queda sola en una casa que le trae dolorosos recuerdos. Sus soledad es pronto alterada por una presencia maligna que la acosa física y mentalmente.

Eduardo Sánchez, célebre por co-dirigir una de las películas más rentables de la historia del cine (lo siento, no se me ocurre nada mejor que decir sobre El Proyecto de la Bruja de Blair, ya que no soy un gran entusiasta de la película), regresa a la primera plana con un thriller sobrenatural titulado Lovely Molly.