Thanatomorphose es una palabra francesa que se utiliza para hablar del proceso de descomposición en organismos producido por la muerte y justamente esa es la historia que explica este film. Una mañana una hermosa joven se despierta y descubre que su cuerpo se está pudriendo, en vida. Un extraño y claustrofófico cuento de terror y fluidos corporales que reflexiona sobre el vacío existencial, la vida y la muerte, la ausencia de emociones y su somatización mediante la descomposición física que combina unos efectos especiales espectaculares con un dramático tempo narrativo y una puesta en escena influenciada por autores como Cronenberg, Lynch o el más despiadado Jörg Buttgereit.

Nos quedan muy poquitos de los DVD de Thanatomorphose correspondientes a la edición limitada que sacamos a principios de agosto junto a los compañeros de Tyrannosaurus Entertainment. Apenas una decena siguen a la venta. Por lo tanto no perdáis la oportunidad de participar en este sorteo de 2 DVDs de la perturbadora película de Eric Falardeau porque quizás sea vuestra última oportunidad de conseguir una copia. Una vez más lo haremos extremadamente fácil. Como supongo que ya sabéis, Thanatomorphose es una experiencia turbadora y no apta para estómagos sensibles. No creo que sea justo etiquetar Thanatomorphose únicamente como una película gore. Creo que sería pecar de simplistas; pero en cualquier caso es evidente que la crudeza de algunas de sus imágenes puede herir la sensibilidad del más pintado. De manera que tiraremos por la vía rápida. Para conseguir uno de los 2 DVDs de Thanatomorphose que sorteamos debereis entrar en nuestro Facebook, buscar la entrada correspondiente al concurso (la dejaremos en lo más alto de nuestro muro) y decirnos cuál es vuestra película gore favorita de todos los tiempos. Así de sencillo. Tenéis hasta la medianoche del próximo sábado 21 de septiembre para participar. Recordad que en esta ocasión tan solo se puede participar a través de nuestro Facebook. Daremos el nombre de los ganadores en Facebook y también en los comentarios de este post.

Y si sois de esos a los que, como a un servidor, en vuestra vida no habéis ganado un puñetero concurso y queréis asegurar vuestro DVD de Thanatomorphose, os recuerdo que todavía tenemos algunas copias - muy pocas – a la venta en la tienda de Tyrannosaurus Entertainment.

Una joven norteamericana, estando de vacaciones en Chile, empezará a ver perturbadoras imágenes que solo ella puede percibir. A partir de ese momento, su mejor amiga tendrá que volver a Santiago dejándola sola en un país donde se encontrará rodeada de extraños y se acrecentarán esas visiones.

“Es una experiencia muy perturbadora, pero no es la violencia o la sangre lo que la hace perturbadora. Es, definitivamente, un divertido, terrorífico y extraño viaje”. De esta manera define el director chileno Sebastián Silva la que es su penúltima película (la quinta en su filmografía), Magic, Magic, tras recibir el aplauso unánime de crítica y público en Sundance y en el pasado Festival de Cannes, donde la película de Silva tuvo protagonismo en la Quincena de realizadores. Ahora su obra aterriza en el Festival de Sitges con la misión de demostrar que todos los elogios recibidos durante los últimos meses están más que justificados. Esperemos que así sea…

En una entrevista reciente Sebastián Silva afirma que se inspiró en dos hechos a la hora de afrontar una película como Magic, Magic. Por un lado su amor por el género terrorífico en su vertiente más romántica. Salva se declara un ferviente admirador de El Exorcista (William Friedkin, 1973) – y quién no… – la única película que realmente logró provocarle miedo. Le aterra la posibilidad de perder las capacidades mentales y el hecho de que quiénes te rodean, demasiado absortos en sus propios problemas, se muestren ajenos a tu sufrimiento y tus necesidades. Y ese pánico lo asoció a la historia real de un grupo de jóvenes que viajaron hasta Río de Janeiro. Una de las chicas empezó a comportarse de manera muy extraña sin que ninguno de sus compañeros de viaje pudiera explicarse qué demonios estaba sucediendo. Cuando la muchacha, una noche empezó a masturbarse delante de todo el grupo, sus amigos llegaron a pensar que estaba poseída por una especie de ritual de magia negra. Pero esa no era la explicación. En realidad la chica sufría un ataque severo de esquizofrenia paranoica.

Una reimaginación de la historia clásica sobre Carrie White, una tímida joven que es machacada por sus compañeros de clase al tiempo que se ve sometida por la profunda religiosidad de su madre. Carrie desencadenará el terror telequinético en su pequeño pueblo cuando es forzada hasta el extremo en su noche de graduación.

Si así, de botepronto y sin previo aviso, tuviera que escoger las tres mejores adaptaciones cinematográficas de la obra de Stephen King, probablemente me decantaría por Misery, El Resplandor (a pesar de lo controvertida que resulta la película de Kubrick si la tenemos en cuenta, únicamente, como adaptación de la obra original de King) y, por supuesto, Carrie, llevada al cine en 1976, de forma magistral, por el gran Brian De Palma. Más de treinta años después, y con una vergonzosa secuela de por medio (Carrie 2: La Ira), llegará a las pantallas de cine, el próximo día 5 de diciembre, el esperado remake de Carrie. Veo en este remake aspectos positivos y otros que no lo son tanto. Empecemos por estos últimos, los negativos. Si la película de De Palma era tan condenadamente buena, ¿qué necesidad hay de hacer un remake? Sé que puede parecer una posición un tanto retógrada, y que los defensores de los remakes - que los hay – se apresurarán a mencionarme una retahíla de remakes que superaban con creces al original: Las colinas tienen ojos (Alexandre Aja, 2006), Juez Dredd ( John Wagner, 2012), … Pero permitidme que tenga mis dudas acerca de la idoneidad de ofrecer una nueva versión de una película y de una historia a la que el cine ya ha hecho justicia… y con creces. Al fin y al cabo mi postura no se aleja en exceso de la del propio Stephen King, quien al ser preguntado acerca de la posibilidad de un remake de Carrie contestó lo siguiente: “La verdadera pregunta es por qué, cuando la original es tan buena…”.

Cada año viene ocurriendo lo mismo… Mientras algunos andamos sumergidos en la vorágine de Sitges, intentando salir vivos de la ingente cantidad de información que genera el Festival a su alrededor, otros dedican sus esfuerzos durante estas fechas, y año tras año (y ya van 32 años), a organizar uno de los Festivales dedicados al género con más solera y fiabilidad de nuestro país: el Festival de Cine de Terror de Molins de Rei. Y lo cierto es que Terrormolins ha adquirido una nueva dimensión y fuerza en los últimos años, logrando consagrar la sección oficial de largometrajes a competición como uno de los platos fuertes del Festival junto a las ya clásicas y esperadísimas 12 horas. Durante estos días las novedades del festival se precipitan. Ya tenemos cartel oficial (que hace referencia a la censura), dos nuevos miembros del jurado (el crítico de cine Jordi Batlle y el director británico Julian Sands, autor de “Shivers”, jefe de ventas de la distribuidora Jinga Films y buen amigo de Almas Oscuras VOD) y, lo más importante, tres nuevas películas confirmadas para la selección oficial a concurso: Savaged, 2/11 Día de los Muertos y V/H/S 2. Junto a las anteriormente confirmadas I am a Ghost y Mon Ami ya son un total de 5 las películas confirmadas. La excelente noticia es que ni siquiera nos plantamos en la mitad de la selección oficial, ya que este año la organización ha aumentado de 9 a 12 el número de largometrajes a concurso, a causa de las más de 220 películas que han recibido durante el año.

Por lo tanto todo apunta a que, una vez más, la organización del Festival está llevando a cabo un excelente trabajo a la hora de elaborar un cartel que ya en los últimos años ha gozado de un nivel extraordinario (sin ir más lejos la vencedora del pasado año fue Thanatomorphose).