Here Alone

El cansancio de seguir adelante

Here Alone

Un virus ha devastado la civilización humana, dejando dos grupos de sobrevivientes: los que han logrado evitar la infección y aquellos conducidos a la locura, la violencia y una insaciable sed de sangre. Viviendo en medio del bosque, Ann, Chris, y Olivia se ven obligados a defenderse de los infectados mientras se alimentan de desechos. Pero cuando una expedición en busca de avituallamiento va terriblemente mal, uno de ellos debe hacer una terrible elección.

Amigos del cine post-apocalíptico estáis de enhorabuena. Otra cinta viene a unirse el selecto grupo de thrillers dramáticos que coquetean con la posibilidad del fin de la humanidad. En el apartado negativo tenemos una premisa que ha sido vista mil veces: una epidemia que vuelve a las personas seres sedientos de sangre, mientras que grupos reducidos de supervivientes intentan apañárselas como pueden. Desde mi humilde punto de vista diría que esta “Here Alone” bebé bastante del famoso juego para PS3 “The Last of Us”, donde ver la luz del día suponía un logro, a la par que servía como excusa para desarrollar una historia intimista por aquello de no rebajarse a los niveles del horror chusquero.

Chopping Block

Finiquito en diferido

Chopping Block

Tiempos desesperados requieren medidas desesperadas. Un grupo de ejecutivos deciden secuestrar a la hija de su jefe tras ser despedidos. Las cosas toman un giro sangriento cuando descubren que la hija del jefe es la última superviviente de un psicópata enmascarado sediento de sangre.

De “Chopping Block” dicen sus creadores que es una mezcla entre “Cómo acabar con tu jefe” y “Halloween”. ¿Cómo os quedáis? Joshua Hull, su director, guionista y productor, debe tener los huevos cuadrados, porque vender de esta forma un proyecto de bajo presupuesto es lanzarse alegremente a la piscina. Seamos claros, esta película parece un producto de andar por casa que muy bien lo tiene que hacer para merecer mayor reconocimiento que esta nota virtual. Ojalá este a la altura de la muy agradecida mezcla entre comedia y “slasher” que fue “The Cottage”, con la que comparte muchos puntos en común argumentalmente. Lo veo bastante complicado, sobre todo por lo limitado del presupuesto de “Chopping Block”. Pero lo más peliagudo estará en el equilibrio entre los dos géneros que aborda, supongo que desgraciadamente inclinado hacia la comedia.

The Sand

La Faneca Brava Californiana

The Sand

Ver ficha completa


DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 2.5/5

The Sand

Después de una tremenda juerga nocturna en la playa, un grupo de veinteañeros resacosos despierta bajo un sol de justicia y sobre una arena carnívora que devora o envenena cualquier cosa en un abrir y cerrar de ojos.

Ahora que el calor del verano nos tiene agarrados por el ombligo y muchos de vosotros estaréis de vacaciones cerca de una idílica playa, ¿qué mejor momento para reseñar esta caspa veraniega llamada “The Sand”? Frotaos las nalgas con crema bronceadora, sacad a pasear los tangas fosforescentes y encargad una paella en el chiringuito roñoso de siempre, porque Sandy, Brandy y Mandy os esperan en este paraíso californiano con sus pequeñísimos bikinis. Lo que ninguno sabéis es que estas vacaciones vais a terminar en el estómago de una ameba gigante más inteligente que todos nosotros.

Lo mejor: Carnaza para amebas humanas.

Lo peor: Contiene fuertes alérgenos para cualquier ser más complejo que una ameba.


Outlaws and Angels

Faldas y barro

Outlaws and Angels

Ver ficha completa


DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3.5/5

Outlaws and Angels

Desde el año 1979, hablar de label Sundance equivale referirse a un amplio catálogo de laureados productos con elementos técnicos y narrativos de corte impecable. Un enorme palmarés, sobre todo en los últimos años, con títulos como Winter’s Bone (2010, Debra Granik), el drama de una joven que busca el paradero de su padre, desaparecido sin explicación tras salir en libertad condicional o Take Shelter (2011, Jeff Nichols), la historia de un hombre que comienza a sufrir alucinaciones apocalípticas, avalan, entre otras muchas joyas independientes, la calidad de esta iniciativa de apoyo a la calidad fuera del ámbito meramente comercial.

Era de esperar que Outlaws and angels, la ácida visión de un oeste cruel y despiadado a cargo del director, actor y productor estadounidense J.T. Mollner, contase con la elegancia, nivel y, en definitiva, la calidad suficiente para no desentonar en una selección de tan acostumbrado nivel. Su comienzo es visceral hasta cortar el aliento, creando una tensión narrativa importante. Espectacular, así que como definiría la escena del atraco por parte de la banda de Henry, un grupo de forajidos de buscan refugio hastiados por el hambre y la falta de medios. A bote pronto, es más que loable pensar en una historia de recompensas y forajidos dotada de una narrativa contemporánea, pero nada más alejado de la realidad.

Lo mejor: su estilo de plantilla clásica, su rudeza a la hora de mostrar las miserias de la vida salvaje, la perfecta adaptación de la joven y Bella Eastwood.

Lo peor: su duración excesiva, la falta de enganche en algunos de sus diálogos, la extensión inapropiada de ciertos momentos.