Al César lo que es del César. Daniel Calparsoro es, posiblemente, el director patrio que más géneros ha tocado y más ha explorado la adecuación de códigos del cine comercial made in USA a nuestro celuloide nacional. Lo ha intentado a las maneras de Tarantino revuelto con Cassavetes o Wim Wenders con su Salto al vacío, Pasajes, A ciegas o Asfalto; ha probado suerte con un drama bélico a lo Apocalipsis Now con Guerreros … Después mezcló con descuido a Kubrick, Amenábar y Shyamalan en la absurda Ausentes, dio el salto al cine de palomitas y acción a lo Greengrass con Invasor que era una suerte de Bourne a la gallega de la que salía airoso por los pelos. Al mismo tiempo, en la tele, crea formatos juveniles con tufo violento y transgresor tan fáciles de ver como de olvidar… y, en un suma y sigue, para mi gusto tedioso, el director ha continuado una senda en pos de una historia que se ajuste a su colección de referencias norteamericanas y a su concatenación de planos de precisión publicitaria absolutamente vacíos bajo su bruñida superficie (“Combustión”, “100 años de perdón”). En El aviso Daniel retoma el thriller sobrenatural con una historia que, para más inri, transcurre paralela entre dos tiempos… ¿Sale airoso del reto? Pues no.

Kira es una joven y atractiva mujer que está obsesionado con envejecer; un trauma de la infancia, el abandono por parte del padre, le hace creer que la gente sólo está unida entre sí a causa de la perfección de sus cuerpos y la atracción física. Una mala mañana se levanta con una sospechosa amnesia y descubre que su piel está envejeciendo por momentos. Intenta acudir a una clínica especializada pero la doctora allí presente simplemente se dedica a observarla, ambas con la sensación de haberse encontrado anteriormente. A punto de comenzar una relación lésbica con pocos visos de casual, Kira prueba a reemplazar su piel dañada por la de otras mujeres, descubriendo que dichos injertos recuperan temporalmente su estabilidad. De esta forma comienza una carrera hacia la perdición envuelta en asesinatos y un deseo terrible por conocer su pasado, por muy doloroso que parezca.

Alice y su hermana intentan dejar atrás el pasado y se establecen en una nueva localidad venida a menos, marcada por un barrio en riesgo de exclusión social llamado “Butcher´s Block”. Llamado así por albergar hace décadas la floreciente industria cárnica regentada por la familia Peach, dicho barrio arrastra una terrible capa de desapariciones infantiles y rumores sobre una escalera fantasmal por la que a veces desciende una criatura hambrienta de carne humana. Las dos hermanas, junto a su peculiar casera y el hijo del sheriff del pueblo tendrán que enfrentarse a sus horrores personales, la esquizofrenia hereditaria, y a la posibilidad de que influencia de la familia Peach no haya desaparecido del todo de la ciudad.

Empieza a ser una tradición reseñar por esta vuestra página las diferentes temporadas de la serie “Channel Zero”, emitida por el canal norteamericano SyFy. Sin relación alguna entre ellas, esta vez le toca el turno a la tercera temporada, con el miedo en el cuerpo de que fuese tan intrascendente como su predecesora. Por suerte los malos augurios quedan a un lado y nos enfrentamos con la que, en lo personal, me parece la mejor de la serie.

La muerte accidental de Ayla, la hermana de 4 años de Elton, lo dejó perdido y dañado psicológicamente desde la infancia. A lo largo de la vida adulta tampoco consiguió superar la pérdida de su compañera de juegos, llegando a obsesionarse con ella. Nacida de esa necesidad, Elton convierte lo que solo tenía en mente de nuevo en carne y hueso: una niña que ahora renace con el cuerpo de una mujer. La muerte cobra vida y su nombre es Ayla, aunque solían llamarla “A”.

Con ecos de “Cementerio Viviente” nos llega el tráiler de las norteamericana “Ayla”. Thriller sobrenatural de misterioso y evocador título donde el deseo de un hombre por volver a ver a su hermanita viva traerá a nuestra realidad algo más insidioso. No reinventa la rueda, y tampoco le hace falta, un tal Elias dirige y escribe su nuevo largometraje tras una sosita “Gut”. El estreno en cuestión se producirá en VOD el próximo tres de Abril, y la verdad que tengo ganas de ver una historia clásica rodada con energía. La fórmula está gastada, ¿cabañas en el bosque, raíces y sangre negruzca?, pero sí el acabado se mantiene a la altura de su tráiler, especialmente desgarradora me ha parecido la voz de su protagonista, puede que estemos ante un complemento ideal a estrenos de más peso. Total, tampoco existen de estos últimos.