Una de las grandes virtudes del cine actual es su capacidad de llevar al espectador a cualquier sitio que se imagine por inverosímil o imposible que éste pueda parecer. En contrapartida y una vez transportado hasta allí, la industria no sabe muy bien que contarle para entretenerlo en su butaca durante el transcurso de todo el film. En Europa Report se dan estos dos axiomas, aunque el negativo se produce en menor medida.

La primera misión tripulada a la luna de Europa tiene como misión determinar si bajo su superficie helada existe o ha existido vida. A pocas horas de alcanzar su destino pierden comunicación con la tierra; aislados y conscientes del peligro al que se enfrenten volando solos, pero también de la transcendencia de sus acciones, deciden seguir con la misión. Una vez sobre la superficie del planeta, los interrogantes se transformarán en enigmas, los enigmas en misterios y los misterios en peligros que irán minando a la mermada tripulación.

Europa report es una moderna, que no original, película de ciencia ficción que tiene en la sensación de realidad su principal reclamo. No es original pues la investigación de vida inteligente, por parte de una flota internacional, en la luna de Europa (o en el planeta en torno al que orbita, Júpiter) ya nos la había vendido hace casi veinte años Peter Hyams con la incomprendida 2010, la odisea dos. Por otro lado, un par de años antes de la que nos ocupa, el siempre interesante director Gonzalo López-Gallego, nos había transportado a nuestra cercana luna, también en formato found footage, para contarnos una historia con bastantes similitudes en la también injustamente valorada Apollo 18. En cualquier caso el director Sebastián Cordero, se guarda muy mucho de incurrir en los errores de los títulos anteriormente mencionados (uno demasiado artificioso y el otro tedioso en su segunda mitad) y nos ofrece una historia muy simple narrada con eficacia, sencillez y ritmo preciso.

Hay en la actualidad dos verdades enfrentadas: la industria del cine está en crisis pero hay más cine que nunca… La distribución online, el pirateo, la televisión y las nuevas formas de narrar hacen que la afluencia de público a las salas merme y que cada vez sea menos rentable invertir una gran suma en una mega-producción cinematográfica. En cambio series, videojuegos, cine online y los contenidos interactivos tienen un futuro esperanzador.

Los creadores disponen de nuevas herramientas que logran resultados estupendos con costes de producción realmente bajos. Ha nacido el denominado cine “low-cost” y su avance e interés es imparable. Cada vez son más los festivales que prestan atención a esta forma de hacer. Así, como posiblemente ya sabéis, Sitges este año apuesta por este nuevo cine emergente e introduce en su listado de títulos películas que van desde lo casi-doméstico al crowdfunding.

Sumándose a esta iniciativa, y también alojado dentro del festival internacional de cine de Catalunya, nace Phonetastic: una exhibición de cortometrajes de temática fantástica, terror, ciencia ficción o artes marciales, realizados mediante el uso de dispositivos móviles y tablets. Una apuesta por el pequeño formato y la creación doméstica como instrumento de búsqueda de nuevos talentos y formas de expresión frescas. Y una oportunidad para que cualquiera de vosotros, lectores, podáis demostrar vuestra valía en esto de contar una historia. Las bases del certamen la tenéis en la web del festival, la fecha límite hasta el 30 de Septiembre… así que si hay ganas… ¡queda tiempo!

Con la frase que acompaña esta reseña es con la que comienza Found, un brillante viaje al fondo de una pesadilla. Una cinta dura, sangrienta y perturbadora que además no se limita al impacto sensacionalista sino que posee, bajo su superficie, toda una reflexión y lectura.

David (Gavin Bronw) es un muchacho retraído, obsesionado con el cine de terror y los cómics, que por casualidad descubre que su hermano mayor, Steve (Ethan Phibeck) es un psicópata asesino que guarda las cabezas de sus víctimas como trofeos. Atrapado entre el amor que le profesa y el miedo a que este pueda asesinarle, David, mantiene en secreto su descubrimiento, tratando de comprender, aunque sea un poco, la naturaleza y los impulsos de su hermano y si él también contiene algo de su locura. Para colmo, David se encuentra cada vez más aislado: en el colegio sufre el maltrato y la burla de sus compañeros. En casa, sus padres prefieren no dar importancia a sus problemas con el ingenuo pensamiento de que el tiempo lo cura todo… Steve, por su parte, tiene en su hermano la única toma de tierra que le queda con la normalidad y no va a permitir que nadie le haga daño…

Found vuelve a colocar el horror en el seno de una familia de clase media norteamericana. Un lugar en apariencia idílico pero que como antes hicieron títulos tales como Excision, An american crime, o Happinnes, puede alojar los más abyectos comportamientos. Al igual que en las cintas mencionadas, el descenso a los infiernos de Found funciona en gran medida gracias a lo inteligente y casi siempre acertado de su guión. Difiere, en cambio, en la forma de llevar al espectador allí; ya que aquí desde el primer minuto no hay rincón alguno para la esperanza, el humor o lo secundario; empezaremos con David y sus miedos y no lo abandonaremos hasta el último plano de la cinta (que desde ya, os adelanto es de esos que te dejan sin aliento y te acompañan varias horas después de salir del cine).

Desde luego la sinopsis de Another kind no puede ser más anodina y ya vista: Dos parejas (chico-chica, chico-chica) plantean una excursión por el territorio nevado de las montañas de Catskill , un simulacro para coger algo de experiencia con vistas a una futura visita al Himalaya. Tras una agria discusión, una de los componentes se retirará y el trio restante se adentrará en el espesor de los montes. Durante su primera noche serán despertados por extrañas luces. Un primer encuentro que irá acompañado por nuevos sucesos, a cual más misterioso, que sumados a la falta de experiencia del equipo amenazan con una conclusión fatal… Si al menos hubiesen llevado un mapa.

Y es que el guión del título que nos ocupa no pasará a la historia del cine ni contiene material alguno demasiado reseñable. Y, a pesar de construir unos personajes sólidos, nos regala, por la contra, un ramillete de escenas inverosímiles acompañadas de reacciones pueriles, cuando no absurdas. Afortunadamente los protagonistas palian con creces estos huecos con unas buenas actuaciones… y será en el resto de los aspectos de la película donde ésta brille y sume enteros. El resultado del conjunto es una escalada de momentos inquietantes que nunca llegan a apasionar pero que tampoco pierden fuelle. Un film de tensión medio-baja que se ve con mayor interés cuantas menos pretensiones tengas al enfrentarlo.